Un nuevo tipo de síndrome surgió a comienzos del 2000, psicólogos y analistas de la nueva y de la vieja escuela nunca ofrecieron un diagnóstico definitivo, sólo un par de melómanos pudo dar nombre a esta especie de locura musical resultante de la exposición al post punk de los 80 y el pop británico de los 60, una mezcla que más allá de provocar una ilusión colectiva, dio origen a unos de los principales exponentes del rock and roll indie criollo: Los Paranoias.

Los primeros registros que se tienen de este caso alucinante-musical datan de los años 70 y se ubican en las cercanías de Los Palos Grandes. Al parecer todo comenzó con un pequeño caraqueño: Luis Irán, en cuyas venas corría la música y en cuyo cerebro estaba alojada cierta perturbación sonora que comenzó a manifestarse desde temprana edad y que se arraigó en su mente cuando sus padres le expusieron a aquello que algunos denominan mundo de la música.

Con tan sólo ocho años, el joven Luis recibió de manos de su padre una guitarra, instrumento que en lugar de aliviar el síndrome lo aceleró. Los años trascurrieron sin que mucho pudiera hacerse para sanarle. La adolescencia fue una etapa crucial, en ella Luis manifestaba una fuerte predilección por grupos como U2, The Cure, los Stone Roses, The Rolling Stones y en mayor medida, por los fantásticos de Liverpool, The Beatles.

Las juntas tampoco ayudaron, Luis comenzó a experimentar en bandas de garaje. El síndrome se había apoderado por completo de él. Al poco tiempo, en la década de los 90, ocurrió lo que nadie esperaba: su hermano Carlos Da Palma manifestó los mismos síntomas comprando un bajo, el que aprendió a tocar con las canciones de su hermano Luis.

Juntos en esa alucinación compartida, ambos hermanos decidieron formalizar su condición y crear una banda, para ello buscaron un baterista vulnerable al síndrome y es así como en el 2001 consiguen a David de Oliveira. Los Paranoias estaban completos.

Como todo síndrome que va creciendo rápidamente, Los Paranoias comenzaron como una banda underground capitalina y poco a poco fueron propagando su música por otros estados del país. Luego de muchísimas presentaciones, un toque por aquí y otro por allá y tras editar algunos demos como "Demente", la paranoia hizo explosión: Con apenas un año en el ruedo (sin contar claro con el tiempo previo de preparación y ensayos) la banda consiguió su primera gran presentación en la Zona de Descarga 2002, concierto en el que compartieron tarima con artistas de la talla de Los Pericos, Los Rabanes, King Changó, Los Amigos Invisibles, Desorden Público y Caramelos de Cianuro.

La paranoia siguió adueñándose de los escenarios con su sonido de rock & roll y brit pop hasta que en julio de 2005 lanzaron su primer álbum: Aaah! Estos son Los Paranoias! , aclarando a muchos despistados cuál era su propuesta y dando luces en la esfera musical de cómo se manejaba el síndrome hasta entonces nunca oído. El disco, producido por Diego Márquez y Fidel Goa, estuvo compuesto por 13 temas entre los que destacaron "Es Mejor", "Más Cerca", "Tierra Nueva" y "1000 Pasos", los cuales se ubicaron muy bien en el Top Ten de la cartelera Pop Nacional.

Ese mismo año contagiaron al público del Teatro Teresa Carreño cuando tuvieron la responsabilidad de abrir para los británicos Jethro Tull y The Alan Parsons Project, tocando en acústico temas de su primera placa; además se presentaron en el Festival Internacional de Música Urbana realizado en Caracas, en el que estuvieron los chilenos de Los Bunkers y los mexicanos de El Gran Silencio.

El 2006 fue un año de trabajo promocional y de buena acogida en los medios, especialmente en emisoras juveniles como Hot 94.1 FM, La Radio del Ateneo y La Mega 107.3 FM, en cuyo programa "El Show de la Mañana" fue escogido el tema "Esta hora no puede ser" como bandera de despedida en su última entrega, luego de 9 años al aire como el programa de más alto rating de la FM.

Durante este tiempo también dedicaron horas y sueño en la grabación de su segundo álbum Hey! Dónde están Los Paranoias? cuyo lanzamiento se realizó el 17 de enero de 2007. El síndrome musical comenzó a mostrar otros síntomas y el disco resultó en un trabajo que combina el new wave, el post punk, el garage y el nuevo indie británico. Luis Irán, más paranoico que nunca, se involucró en la producción de este disco cuya grabación se realizó en los estudios del ex Zapato 3, Rafael Cadavieco, conocidos como Sala de Máquinas. No conformes con trabajar con talentosos músicos venezolanos, los chicos decidieron enviar algunos demos a Michael Fuller, reconocido en la alta esfera musical internacional por sus trabajos para Lenny Kravitz y Eric Clapton, quien gustosamente trabajó en el mastering del disco, un gran honor para estos caraqueños, tal como ellos mismos han afirmado.

Hey! Dónde están Los Paranoias? marcó otra etapa, el síndrome traspasó las fronteras y se reportaron casos en Colombia y México. El álbum se mantuvo en rotación en la emisora juvenil bogotana Radiofónica 99.5 FM y la banda realizó un pequeño tour por la capital colombiana. En el caso de México se informó que la emisora capitalina Reactor 105.7 sucumbió por semanas a la paranoia musical.

En esos meses la banda traspasó las ondas hertzianas y logró colarse en la cadena Mtv LA, no sólo comenzaron a tener presencia en sus pantallas sino que en julio de 2007 llegaron al número cinco de los "Los 10 Más Pedidos" con el vídeo de "Sobre mí". Éste sería sólo el primer vídeo que colocarían en rotación en el canal, en diciembre de ese mismo año alcanzaron el puesto número siete de la misma lista con el vídeo del tema "Prescripción" y para mayo de 2008 entró en rotación el vídeo de "Algo", quinto sencillo promocional de Hey! Dónde están Los Paranoias?

También durante el 2008 Los Paranoias se embarcaron en un nuevo proyecto que consistió en la edición de aquellos temas inéditos o lados b de la banda, un total de cinco canciones en inglés que escribieron en sus inicios y que juntas formaron lo que fue el tercer disco de Los Paranoias bautizado como Leslie Sessions. El álbum fue producido por Luis Irán, la grabación y mezcla fue responsabilidad de Iván Gozón y la masterización estuvo nuevamente a cargo de Michael Fuller (¿ya les dijimos que ha trabajado con grandes como Lenny Kravitz y Eric Clapton? ¿Sí? Bueno, vale la pena recordarlo)

Ese mismo año la agrupación se presentó ante unas seis mil personas cuando abrieron para R.E.M y Travis en el concierto que tuvo lugar en el estadio de Fútbol de la Universidad Simón Bolívar. El performance recibió excelentes críticas. La paranoia había atrapado a todos.

En el 2009 vuelven al ruedo en Mtv colocando el video del tema "My Fish Half Dying", sencillo extraído del álbum Leslie Sessions. Ese mismo año la paranoia maduró en lo que vendría a ser la quinta producción dela banda, Aquí fue, disco que algunos definen como más reflexivo y urbano y que se inspira en el día a día que se vive en Venezuela. De él se extrae el exitoso sencillo "La Máquina", tema que sonó insistentemente en las emisoras juveniles del país y cuyo vídeo ingresó también en "Los 10 Más Pedidos" posicionándose del quinto escalón. De esta forma Los Paranoias se convertirían en la primera banda venezolana en alcanzar tal proyección en el canal internacional, mérito que se hace más importante aún por tratarse de una agrupación independiente.

La masterización de Aquí fue se realizó en los estudios Avatar de Nueva York y estuvo en manos de otro de los grandes: Fred Kevorkian quien se ha destacado por sus trabajos con The White Stripes y el legendario Iggy Pop. Otro de los síntomas presentes en la producción fue el diseño de la portada a cargo del artista urbano "Ergo" conocido en Caracas por plasmar sus imágenes en casetas de la electricidad y otros puntos, lo que añade un toque aún más urbano a esta placa cuyo sonido es propio, un estilo único que nos contagia una paranoia de la que no quieren escapar nuestro sentidos.

Fuentes: